Introduction

Regroupant sculptures, peintures, aquarelles, vidéos et films d’animation, l’œuvre d’Enrique Marty se lit comme une exploration de l’âme humaine. Comme obsédé par son sujet, Marty enregistre les innombrables facettes du comportement humain. Encore et encore, il capte et reproduit des expériences de la sphère privée et de la vie de tous les jours, tandis que son style puise sa source dans les images d’amateur, les mass-média et les techniques narratives populaires. Mais l’artiste n’éprouve pas forcément le besoin d’interpréter ces situations, l’important pour lui étant d’en prendre note. Bien que les sculptures d’Enrique Marty soient des portraits en trois dimensions basés sur les moulages de personnes existantes, elles font en même temps songer à des pantins ou poupées, un aspect qui renvoie aux traditions de la sculpture figurative occidentale telles que le baroque.

Dès 2001, lors de sa première exposition individuelle intitulée “La Familia” et montrée à l’Espacio Uno – qui est alors l’espace dédié aux jeunes artistes du Musée Reina Sofia de Madrid –, la démarche singulière d’Enrique Marty suscite un vif intérêt auprès du public. En 2004, il est sélectionné par Harald Szeemann pour l’exposition “El real viaje real / The Real Royal Trip”, avec laquelle Szeemann introduit l’art contemporain des pays hispanophones sur la scène internationale. Inaugurée au PS1 de New York, cette exposition est reprise par le Museo Patio Herreriano de Valladolid. En 2006, devenu l’une des personnalités les plus marquantes de l’art contemporain espagnol, Marty présente au MUSAC de Léon une exposition qui fait grande sensation : “Flaschengeist / La Caseta del Alemàn” (commissaire Rafael Doctor Roncero). Toujours en 2006, Enrique Marty vient ensuite en Belgique pour exposer en solo chez Deweer Gallery (“Aim at the Brood!”). Cette collaboration débouche sur d’autres expositions individuelles dans de grandes institutions telles que le GEM / Gemeentemuseum Den Haag, (2008), la Kunsthalle Mannheim (2010) et la Fundacion Antonio Perez de Cuenca en Espagne (2011). Suivent d’autres expositions personnelles chez Deweer Gallery : “Dank and Dismal” (2009), “Sainte Guillotine” (2010), ”Art Is Dangerous” (projet solo présenté à Art Brussels en 2011) et “Soft Cockney” (2013, avec catalogue).

Marty a également participé à d’importantes expositions collectives, dont la Biennale de Venise (2001 et 2005), le panorama de l’art espagnol d’après- guerre “España. 1957-2007” au Palazzo Sant'Elia (Palerme), “L'Art en Europe” (Domaine Pommery, Reims, 2008), “Spanish Video Art” au ZKM de Karlsruhe (2008) et “Hareng Saur - Ensor and contemporary art” au S.M.A.K. de Gand (2010). En 2011, il figure dans l’exposition de groupe “GOLD MINE” au CSULB, Long Beach, USA, avec des œuvres de la collection de Sirje et Michael Gold.