Kunst gallerij - Gallerij Deweer, ART Gallery, kunstgalerij, kunstenaars exposeren, grafiek exposeren, schilders, fotografen, beeldhouwers, sculpturen, beeldhouwwerk te Otegem

John KØRNER

Introductie

John Kørner (°1967, leeft en werkt in Kopenhagen) is een van de meest prominente hedendaagse kunstenaars in Denemarken. Zijn werk is niet voor een gat te vangen. De voorbije twee decennia timmerde de kunstenaar gestaag aan een oeuvre dat zich kenmerkt door expressieve kleuren in acrylverf aangebracht op doek. Daarnaast maakt hij ook glanzend keramiek, glazen objecten en installaties. Basso continuo is een zeer directe vorm van communicatie. Afgestudeerd aan de Koninklijke Deense Academie voor Schone Kunsten in Kopenhagen in 1998 is hij samen met generatiegenoten verantwoordelijk voor de heropleving van de schilderkunst sinds het einde van de jaren ’90.
Centraal in John Kørners artistiek universum staan zijn ‘Problems’ (‘Problemen’) die hij op een heel eigen, abstracte manier visualiseert. Bijvoorbeeld door eivormige vlekken te schilderen. Of gelijkvormige objecten te sculpteren. Soms zijn deze vormen naast elkaar opgesteld, als noten op een notenbalk. Soms zijn ze zwart, maar meestal zijn ze kleurrijk, van psychedelisch geel tot purper. Volgens John Kørner is de rol van kunst het aanwijzen van problemen, zonder oplossingen aan te reiken. De ‘Problemen’ waarnaar hij refereert zijn grootschalige, maatschappelijke problemen en uitdagingen, zoals oorlog en prostitutie.
In zijn serie ‘War Problems’ (2008) bijvoorbeeld focust John Kørner, hiermee reagerend op de politieke retoriek, op de menselijke tol die de deelname van Denemarken aan de ‘Oorlog op Terrorisme’ in Afghanistan (2002-2009) kostte. De titels van de schilderijen verwijzen naar de Deense soldaten die tijdens deze oorlog het leven lieten. Maar ook slachtoffers van mensenhandel en prostitutie in Denemarken vonden hun weg naar John Kørners werk. Getuige zijn serie ‘Women for Sale’ (2010). De mishandelde vrouwen - wiens naam we opnieuw in de titel ontwaren - worden er in natuurlijke, relaxte houdingen, als onafhankelijk vrouwen weergegeven.
Opmerkelijk is daarnaast ook Kørners fascinatie voor open landschappen en dieptezichten, die nu eens uitnodigen of net desoriënteren, en zijn vele referenties naar water, bijvoorbeeld in de vorm van een grote verwoestende vloedgolf. Deze interesse zit in het genetisch materiaal van de familie. Het gaat immers terug tot Kørners overgrootvader die een botenbouwer was. Het roept bovendien een jeugdherinnering bij de kunstenaar op, meer bepaald zijn pogingen als kind om te wandelen op een bevroren zee waar ijs zich had opgestapeld tot een soort miniatuurijsbergen.
Tot slot kunnen we niet om de rol van sport en de bijhorende, specifieke esthetica in het oeuvre van John Kørner heen. Sportschoenen bijvoorbeeld keren vaak als motief op zijn doeken terug. De artiest onderzoekt sport als een sociaal fenomeen die een impact heeft op mode, lichaam en genderpolitiek.
***
John Kørner studeerde van 1992 tot 1998 aan de Royal Danish Academy of Fine Arts in Kopenhagen, Denemarken. In 2018 heeft hij ook solotentoonstellingen in Museum Dhondt-Dhaenens, Deurle, België (25.03 - 17.06) en in EMMA - Espoo, Museum of Modern Art, Espoo, Finland (14.02 - 29.07). Hij had recent solotentoonstellingen in Charlottenborg in Kopenhagen, Denemarken (2017); Dunkers Kulturhus, Helsingborg, Zweden (2016); Munkeruphus, Dronningmølle, Denemarken (2016), Odense, Denemarken (2016), Vejle Kunstmuseum, Vejle, Denemarken (2016), Museum Belvédère, Heerenveen-Oranjewoud, Nederland (2016), Kastrupgårdsamlingen, Kopenhagen, Denemarken (2015) en Odsherred Kunstmuseum, Asnæs, Denemarken (2015), Herning Museum of Contemporary Art, Herning, Denemarken (2013), The Workers’ Museum, Kopenhagen, Denemarken (2011) en Moderna, Moderna Museet, Stockholm, Zweden (2005).
Hij nam onder andere deel aan groepstentoonstellingen in J. F. Willumsens Museum, Frederikssund, Denemarken (2015), Skagens Museum, Skagen, Denemarken (2015), Lyonel Feininger Galerie, Duitsland (2015), Artipelag, Stockholm, Zweden (2014), Nordic Contemporary, Parijs, Frankrijk (2014), Scandinavian Institute, New York, V.S.A. (2014), The Hole, New York, V.S.A. (2013), Palais De Tokyo, Parijs, Frankrijk (2012), Hamburger Bahnhof, Berlijn, Duitsland (2011), Tate, Londen, V.K. (2010), Malmö Konsthall, Zweden (2008).
Zijn werk is opgenomen in publieke en private collecties als ARoS, Århus Museum of Art, Denemarken, Arken, Museum of Modern Art, Denemarken, Royal Museum of Fine Arts, Kopenhagen, Denemarken, Tate Gallery, Londen, V.K., The Saatchi Collection, Londen, V.K., Herning Museum of Art, Denemarken, Rubell Family Collection, Miami, V.S.A., Collectie Cooreman, België.

photocredit Yehia Eweis, EMMA, Emma Museum of Modern Art